O sonho de ser a mais bela

Autora: Silvia Elena Tendlarz
Psicanalista, Membro da EOL – Escuela de la Orientación Lacaniana e da AMP – Associação Mundial de Psicanálise.


O sonho de ser a mais bela
“Now what I love in women is, they won’t
Or can’t do otherwise than lie, but do it
So well, the very truth seems falsehood do it
And, after all, what is a lie? ‘T is but
The truth in masquerade…”
1
(BYRON)
O trajeto que proponho é simples. A partir do sonho de uma mulher, o de ser a mais bela, irei
desenvolver os diferentes aspectos da mascarada, para estabelecer a  seguir um laço com a mulher
sonhada por um homem.
1. Um sonho de mulher: “a mais bela”
Em 1920, Abraham publica “Manifestações do Complexo de Castração na mulher”. Entre os
diversos pontos que estuda, menciona uma tendência que atenua o Complexo na mulher e se centra
na possibilidade de um reconhecimento por parte do homem  que a reconcilia com sua feminilidade.
Diz: “Mencionarei um requisito que encontrei muitas vezes:  ‘eu poderia resignar-me à minha
feminilidade, se eu fosse a mais bela’.” Acrescenta, a seguir, que essa fantasia de ser a mais bela se
constitui em três tempos. “O desejo original diz:  ‘Eu gostaria de ser um homem’.” Quando isso é
abandonado, a mulher deseja ser “a única mulher” (“a única mulher do pai” é a intenção original).
Quando também esse desejo precisa ceder perante a realidade, surge a ideia: “como mulher, gostaria
de ser inigualável”.
Esses três tempos ilustram a passagem do Complexo de  Masculinidade da menina para a
assunção de uma posição feminina, mas com uma característica particular. Frente à falta, o falo que a
menina  espera receber do pai não entra no domínio da equação criança=falo,  ou seja, a solução
através da maternidade, mas é posto em jogo seu próprio corpo — ainda que essas soluções não se
oponham.
Sabemos com Freud que o medo da perda de amor da menina se instala no lugar do Complexo
de Castração do menino. Isso explica a busca contínua, por parte da mulher, de pequenos sinais que
cifrem o amor do parceiro.
No primeiro tempo, a menina sofre do Complexo de Masculinidade. Ao chegarmos nesse ponto,
devemos  lembrar que Freud  diferencia dois tempos para esse complexo. O primeiro se refere ao
desenvolvimento normal da menina e traduz a atividade fálica que acompanha uma relação exclusiva
com a mãe: a menina identificada ao falo da mãe. Esse tempo é diferente do que constitui uma das
respostas ao Penisneid, no qual se aposta na recusa ou na negação da castração. Nesses dois tempos,
situa-se a passagem da mãe em direção ao pai e a expectativa de receber o falo do pai.
Na fantasia analisada por Abraham, o pai aparece depois da emergência do Complexo  de
Masculinidade. Nesse primeiro tempo, produz-se  a passagem do ser ao ter o falo e a maneira de
confrontar-se com a falta do ter.
“Ser a única mulher do pai” expressa tanto a rivalidade frente às outras mulheres, quanto a
demanda de amor dirigida ao pai,  de quem espera receber o falo  ansiado através da metáfora do
amor. Ela quer tornar-se o que falta a ele e evadir-se da sua própria falta. “Ser a única” guarda certa
direção. Aponta para a captação do amor do pai e em direção a fazer operar a metáfora fálica que lhe
permite ser no lugar da falta do ter, revelada no primeiro tempo.
Essa virada explica por que Abraham afirma que essa fantasia consegue mitigar o Complexo de
Masculinidade das mulheres,  uma vez que a  solução do  Penisneid  não se conclui através da
identificação viril, mas pelo caminho da demanda de amor.
No terceiro tempo, emerge a ideia de ser uma mulher excepcional ou de ser a mais  bela, no
qual a aparência, o semblante, situa-se no lugar da falta do ter.
A questão da falicização do corpo da mulher foi retomada em numerosas ocasiões na literatura
analítica. Lacan evoca em particular a equação  girl=falo proposta por Fenichel e a mulher enquanto
objeto de troca nas estruturas elementares do parentesco.  Mas outros autores, como Ferenczi ou
Rado, evocaram as metamorfoses do Wunsch-penis que desembocam em que toda superfície do corpo
passa a ser um substituto narcísico do pênis. É uma forma um pouco imaginarizada de nomear a ação
da metáfora fálica operada sobre o corpo.
Esse brilho fálico é também um jogo de sombras que enlaça o semblante. Van Ophuijsen, em
seu artigo sobre o Complexo de Masculinidade, evoca o jogo de sombras de uma paciente durante sua
infância. Habitualmente, nas noites, ela ficava em pé entre o abajur e a parede e colocava os dedos na
frente  da parte inferior de seu corpo, de maneira tal que a sombra projetada evocasse a forma do
pênis.
A falicização do corpo feminino faz parte também do jogo de sombras. As sombras projetadas
vêm do simbólico, com sua ação sobre o imaginário, e indicam quais são as características do objeto
desejado que a mulher deve tentar alcançar. Partindo das curvas femininas do século XIX, passando
pelo modelo andrógino do começo do século XX, até chegarmos à mulher magra e atlética dos tempos
modernos, toda uma gama de variações de semblantes é proposta através do discurso que atua sobre
a invenção que as mulheres fazem delas mesmas. A mascarada é uma invenção que aponta para  o
desejo do homem e encoberta a falta ao mesmo tempo em que flerta com ela. Ela está determinada
por cada história e cada posição subjetiva. Dessa maneira, se a contagem das mulheres deve fazer-se
de uma em uma, alcançaremos uma ampla variação, a partir de um número reduzido de temas, que
dá conta das sombras que as mulheres projetam sobre elas mesmas.
Não se trata somente de uma miragem. Longe de pensar a mascarada como engano sob o qual
se encontra o verdadeiro ser, devemos concebê-la como a maneira particular em que se apresenta um
sujeito no mundo, homologável às imagens evocadas por Freud em seu artigo sobre a transitoriedade.
A beleza que  se pode captar durante um instante  somente não é menos verdadeira se desaparecer
logo em seguida. No parecer se manifesta a maneira íntima de tratar a falta do ter, e no singular.
Em seu artigo sobre a mascarada feminina, Joan Rivière pergunta-se sobre a diferença entre a
feminilidade como disfarce e a verdadeira feminilidade. Ela diz: “Que a feminilidade seja fundamental
ou superficial, é sempre  a mesma coisa”. E isso acontece, podemos  acrescentar, porque não existe
uma essência feminina. Tanto a posição feminina quanto a masculina são o resultado da inclusão do
ser falante na linguagem.
Apesar de existir um laço íntimo entre a mascarada e o semblante, a mascarada pode  ser
abordada nos diferentes registros. No simbólico, expressa a ação do discurso que determina a maneira
como o sujeito se apresenta no mundo para tornar-se desejável, quer dizer que permanece no circuito
do desejo. No imaginário, concerne ao narcisismo do sujeito e às imagens que se sobrepõem sobre o
corpo. E, no real,  por mais que o semblante e o real estejam separados, a mascarada, de alguma
maneira, permanece ligada ao gozo singular do sujeito, mesmo que seja somente sob a forma de seu
uso em relação ao desejo.
A criação da mascarada não sutura a pergunta acerca de “o que é ser mulher”. É por isso que a
fantasia de ser a mais bela não pode ser mais do que um sonho que algumas mulheres podem ter,
mas que nenhuma delas se assume como o superlativo sonhado. Talvez essa seja a mulher que falte
entre as mulheres.
2. Uma mulher sonhada
E por que uma mulher gostaria de ser a mais bela ou ser excepcional? Durante o curso do ano
de 1991-92, Jacques-Alain Miller apresentou duas soluções frente ao “não ter”: fazer-se ser e adquirilo. A mascarada forma parte da solução de fazer-se ser o falo e conota uma solução que permanece no
registro do ter: “ser tida pelo outro” (être eue par l’autre).
A condescendência da mulher para com a fantasia do homem expressa sua plasticidade no que
tange à estratégia do desejo para conseguir despertá-lo. Isso se baseia nos traços particulares que
determinam sua escolha de objeto. Dessa maneira, a mascarada, enquanto invenção,  encontra seus
limites em cada mulher. O mal-entendido é o preço que se paga nessa operação. O incontornável não
era ela, nem tampouco era ele; mostra a sucessão de semblantes na comédia do amor. Devemos
ressaltar que o medo da perda de amor faz com que as mulheres se ocupem mais que o homem pela
mascarada que propõem ao seu parceiro, devido ao seu esforço para tornar-se a mulher sonhada.
Apesar de propor a mascarada como  fazendo parte da posição feminina, podemos extrair da
fantasia analisada por Abraham duas posições opostas.
Ser a única para o pai e depois para o homem que o substitui não é querer a excepcionalidade.
No primeiro caso, a estratégia do desejo permanece ligada ao objeto  escolhido; o segundo traduz o
esforço da mulher em colocar-se no lugar da exceção. “Ser a única para” guarda uma direção, fixa o
objeto e se inclui na demanda de amor. “Ser excepcional” deslocaliza o objeto e reenvia ao próprio
sujeito o motor que liga a construção da mascarada.
Isso pode servir-nos para distinguir de outra maneira a feminilidade e a histeria. A primeira
posição é tipicamente feminina, em que predomina o fazer-se amar, inclusive com a ambiguidade que
comporta o “ser a única”: unicamente para ele, mas também a única que ele ama. A evolução dessa
aspiração se modaliza nos labirintos da vida amorosa. Já a segunda posição, pelo contrário, expressa a
identificação viril através da qual a histérica tenta responder ao enigma do que é ser mulher, ao
mesmo tempo em que reivindica seu lugar entre os homens.
A sucessão de binômios nos permitiu desenvolver a questão da mascarada. A partir da solução
que apresenta a equação corpo=falo, analisamos a fantasia de ser a mais bela e indicamos como ponto
de partida a distinção entre a posição que resulta da identificação viril e a enlaçada à demanda de
amor. Os três tempos da fantasia nos permitiram distinguir a tendência de fazer-se amar pelo pai e
pelo homem que vem a ocupar esse lugar do desejo intenso de ser excepcional. O uso da mascarada
toma uma orientação diferente nos dois casos, que nos conduziu à postulação de algumas distinções
entre feminilidade e histeria.
Entre sombras e semblantes, as mulheres se inventam. Cada uma modaliza sua maneira
singular de tratar a falta do ter; entre elas, para algumas, às vezes, o amor as torna as mais belas.
Tradução: Julieta Sueldo Boedo.
                                               
1"Agora o que eu amo nas mulheres é, elas não vão / Ou não podem fazer outra coisa senão mentira, mas fazê-lo
/ Tão bem, a própria verdade parece mentira ao fazê-lo / E, afinal, o que é uma mentira? É apenas / A verdade
mascarada”

http://www.institutopsicanalise-mg.com.br/psicanalise/almanaque/10/textos/silvia%20tendlarz%20almq10.pdf